专辑名称：《黄雅诗 蝶舞》
艺 术 家：黄雅诗 林海
音乐类型：新世纪纯音乐
唱片公司：风潮唱片
发行时间：2002年1月1日
资源类型：320K/MP3

专辑简介
　　黄雅诗1975年于台北出生，是一位当过空姐的音乐家。这张唱片的诞生，证明了扬琴真的很适合演奏现代作品，它的多面性，也让人惊奇。唱片更加以试验性的方式，打破扬琴局限在传统音乐上惯用的古典与华丽的风格。在这张专辑中，可以看到由黄雅诗亲自撰写的文字，搭配着曲目的进行，字里行间的意境仿佛都随着音符缓缓流泄，不仅看见了黄雅诗指间滑出的细语呢喃。
　　
扬琴才女黄雅诗，12年扬琴习琴经验，展现琴声万缕风情 。
　　
◎12首现代扬琴创作曲，钢琴才子林海首度跨刀担任制作，西方钢琴才子谱写东方钢琴，曲风融合拉丁、苏格兰、东方小调，扬琴担任主奏，打破扬琴刻板伴奏印象，展现扬琴特色。 12首现代扬琴创作曲 打破扬琴传统形象 曲风融合拉丁 苏格兰 东方小调小品 游走东西 自在随意钢琴才子林海 全力打造扬琴才女黄雅诗 个人扬琴演奏专辑。 说到对这次推出＜蝶舞＞这张扬琴演奏专辑的想法，「最特别的是整张专辑都是扬琴现代创作 曲喔，因为我们要突破扬琴既定的印象，让大家知道，扬琴除了当伴奏，其实更是主奏乐器， 而且这样的方式在国外其实流传已久。」，过去市面上出现的扬琴专辑，大多数强调扬琴悠远 的历史，演奏的多是古老名曲，但这次我们试图将扬琴介绍给更广大的听众，由才子林海创作 了12首曲子，期待现代创作曲的音乐呈现，可以更贴近现代人。「我们以实验性的方式，打破 扬琴局限在传统音乐上惯用的技巧与音阶，也保留了中国扬琴特有的古典与华丽的风格。近年 来常在许多电影配乐和流行音乐上中，听到扬琴的音色，许多作曲家们也不再刻板地将扬琴定 位为伴奏乐器，我相信藉著这张融合不同曲风、为扬琴特别量身订作的创作专辑，能够给大家 耳目一新的感觉，也盼望更多人认识扬琴，以及这个乐器能够被广泛地使用在各类》音乐型态中 。

　　这张专辑的制作人林海，最近也入围了金曲奖最佳流行音乐演奏奖，谈到一开始策划这张专辑 ，是因为觉得雅诗的现代感很适合为扬琴表现非传统的味道，这是他一直想为国乐做的事。林 海和黄雅诗不约而同的表示，「扬琴乐器本身的延音特色，造成作曲的限制。」，不过这些最 后经过一番研发讨论、实验之后，在技术上都克服了。这张专辑尝试意味很重，希望作各种类 型的尝试，所以风格较多，专辑的走向变得较现代感。例如在「游戏」一曲中，我们尝试了现 在流行的BOSSANOA，感觉很不错；「七拍子」特别七拍子，呈现轻快活泼的曲风，「追逐」一 曲的苏格兰风，完全表现扬琴国际性乐器的特色，「蝶舞」一曲，则让人感觉到曲子本身的生 命，听过的人，更容易体会。最后一首「对话」，整首曲子是五张扬琴的重奏，让人听到原味 的扬琴音色。「左右」一曲也相当特别，完全没有拍点的曲式，让人感觉不断地不断地前进。
　　中国扬琴，又名洋琴、打琴，也是中国乐器中唯一的世界性乐器。琴身呈梯形，以竹质双 槌击弦振动发音，音色清脆悦耳，悠扬动听。大约在明朝由中东传入中国，起初流行於广东一 带。这个乐器最早源於中东阿拉伯、波斯地区，当时称之为桑图尔Santur，最后流传到欧洲、 北美及大洋洲，有德西马Dulcimer，钦巴龙Cimbalon，海克布里Hackbrete及萨特瑞Psaltery等 名称。在中国，更因其外观貌似蝴蝶，演奏时双手持拿的琴竹，舞动如触角，而有蝴蝶琴之美 称。 现代改良后的中国大扬琴，音响丰富，音域宽广，可演奏和弦、快速音、半音阶及各类特 殊技巧，在合奏中是一件极重要的乐器，在独奏方面亦极有特色与表现。

　　
黄雅诗说幕后:

　　
小时候会想要学扬琴，并不是因为它是传统乐器，或是任何的什麽。小孩子对乐器的属性，没有什麽特别的概念，只是单纯的好奇和好感，它的演奏方式和音色，深深吸引我。反而是在学琴的十年以后，才慢慢地认识这个乐器，了解到它并不是土生土 长的国乐器，而是一件历史相当悠久的外传乐器。所以在世界各地都有它的足迹，只是被命以不同的名称。这个发现，让我兴奋不已，也更让我有想进一步了解，这乐器在传统领域之外的那一部份。
　　而这张唱片的诞生，也证明了扬琴真的很适合演奏现代作品，它的多面性，也让我惊奇。我们以实验性的方式，打破扬琴局限在传统音乐上惯用的古典与华丽的风格。
　　近年来常在许多电影配乐和流行音乐上中，听到扬琴的音色，许多作曲家们也不再刻板地将扬琴定位为伴奏乐器，我相信藉着这张融合不同曲风、为扬琴特别量身订作的创作专辑，能够给大家耳目一新的感觉，也盼望更多人认识扬琴，以及这个乐器能够被广泛地使用在各类音乐型态中。

追逐
蝶舞
映像
七拍子
过往
夜的雨
迷走
左右
悬浮
游戏
陪伴
对话

不錯，下載速度也是很快了！！